阿里曼＠部落

1995 年之後，教育產業化剝奪了這種機會，凍結了社會階級流動力，讓大多數中國人民無從改變自己的人生。要是社會凍結了，人民會失去希望，社會也會失去希望。

—陳維軍，紀錄片《出路》導演

看完陳維軍導演的《出路》紀錄片，教育商品化、城鄉差距、資訊不對稱、升學至上、文憑貶值、蟻族人生、結構性貧窮，一連串關鍵字在腦海打轉，沈重也沈痛。

全片透過高中畢業生、私立教育機構講師與社會新鮮人三名主角，勾勒出當前中國教育問題，更凸顯貧富這個萬年難解的大問題。

談到《穿越時空的少女》（時をかける少女），年輕一輩的可能會想到2006年的動畫電影或2010年的真人版電影；實際上，原著為筒井康隆早在1965年的短篇小說，已被翻拍多次，且原著故事與兩部電影有差異。

筒井康隆在台灣知名度不高，如同多數人，我對他的印象，全都來自改編其作品的影像作品，諸如：深田恭子主演的電視劇《富豪刑事》（2005），以及今敏執導的動畫《盜夢偵探》（2006）。看完這些作品，只覺得這鬼才風格多變，殊不知他是以「科幻」與「黑色幽默」諷寓著稱。有關筒井康隆的導讀，推薦閱讀橫路明夫教授〈擅長從自我意識中解放的大頑童〉。

告白，不是傾訴愛意的甜言蜜語，而是內心深層的人性獨白！

推理小說，重點不在犯案過程，抑或抽絲剝繭的推理，犯人是誰固然吸引人，但仍不及瞭解兇手的犯案動機。有別於常見敘事手法，湊佳苗原著的《告白》（こくはく，2008）一開始便告訴讀者犯人是誰，以及被害者家屬將給予何種制裁，透過各角色的內心獨白，編織成故事全貌，也讓觀眾多了份參與感。

某日放學，中學教師森口悠子的女兒愛美，被發現溺斃在學校游泳池，警方以意外結案，然而看似單純的背後，其實是場謀殺，透過明查暗訪，犯人竟是班上兩位同學。結業式的當天，森口老師當著全班面前告白，娓娓道出辭職消息，釐清女兒死亡的真相，透露兩位犯人的背景，並宣告制裁計畫……

年前看了《艋舺》，很高興這部片相當賣座，更期待未來台灣有越來越多這樣的國片問世。

艋舺，Mon Ga，原為平埔族的語言，譯為小船。從一根雞腿之爭，到兄弟義氣而「同舟共濟」（踏入「黑道」）；然而最後卻發現這是艘靠不了岸的船，甚至「根本沒有船，只有局！」

全片架構清晰明瞭，從「義氣相挺」（意義是啥小，恁爸只知道義氣），轉變到被「現實體制」（我們一起走進大人的世界，並且一去不回）所吞噬，然而結局又回應片首的「兄弟友誼」（我混的不是黑道，是友誼，是義氣∕五根手指頭才能合成一個拳頭），既反應「現實體制」，卻又不失「浪漫情懷」，兩者的糾結與轉變成為故事核心。

去年底看完《阿凡達》（Avatar） IMAX 3D版，想到曾在網路上看過一段話「《阿凡達》前，沒有3D電影；《阿凡達》後，沒有2D電影」，雖然有些言過其實，但足以證明《阿凡達》絕對是劃時代的鉅獻。

其故事大綱淺顯易懂：由於人類過渡發展，導致地球資源浩劫而向外擴張，人類在潘朵拉（Pandora）星球原住民納美人（Na’vi）家園發現珍貴的礦石資源，於是一手採用軍武對抗，一手開展「阿凡達計畫」。半身癱瘓的陸戰隊男主角蘇傑克（Jake Sully），取代他已故的雙胞胎兄弟，成為混合人類基因納美人的操控者，進行情蒐與外交工作，但他卻融入了潘朵拉與納美人的生活，並愛上納美公主奈蒂莉（Neytiri），隨著外交政策的失敗，雙方衝突就此展開。

這兩年真是台灣樂迷大飽耳福的一年，今年從Oasis、X Japan、Stratovarius到Skid Row，相繼來台開唱，明年Jet、Tears for Fears與Europe也要來台。就在今夜，2009年12月11日晚上，Guns N’ Roses就要在台北板橋體育館登台開唱，門票早在預售票開賣時就買好了，只準備帶著「朝聖」與「回味」的心情，參與這場演唱會。

兩星期前被我家水某拉去看《聽說》，特別的是，同場還有聽障朋友一起欣賞，算是奇妙特別的經驗

揮別傳統台灣國片的灰暗沈重與令人費解的包袱，近幾年的國片讓人耳目一新，從《九降風》、《海角七號》到《囧男孩》，無不讓人感動。相較於今年其他雷聲大雨點小的國片，《聽說》上映後佳評如潮，成功掌握市場口味，搭配2009台北聽奧熱潮，相當有話題性。

今年真是台灣樂迷大飽耳福的一年，從Oasis、X Japan到Stratovarius，當然也包括我很討厭的LP公園（Linkin Park）相繼來台開唱，而金屬迷所期待的Skid Row與Guns N’ Roses兩大經典天團，也即將於10月及12月來台開唱。

Have you ever seen a one-legged man trying to dance his way free? If you've ever seen a one-legged man then you've seen me!

「工人皇帝」Bruce Springsteen為電影《力挽狂瀾》（The Wrestler）量身打造的主題曲「The Wrestler」（摔角手），不僅是全片最佳的句點，也是全片最佳的註解，話說我當初會想跑去看《力挽狂瀾》，有一部份是衝著Bruce Springsteen和片中引用的1980年代搖滾與金屬樂。

去年拜《九降風》、《海角七號》與《囧男孩》的佳績，以及「台片新高潮」宣傳活動所賜，看了一系列台灣國片，上星期經家銘兄告知，《渺渺》（Miao Miao）在政大藝文中心放映，勾起我去年底欣賞後的一些感觸。

大概是票房慘淡緣故，《渺渺》上映沒多久便下片，並未掀起太大的熱潮，想當初我是看了預告片後，衝著張榕容和柯佳嬿跑去看（沒辦法，我就是腦袋膚淺），只不過看完之後，有些小失落，雖說本片並非訴求同志議題，而是青春校園片，但稍微多了點「文藝腔」，以致有如此反應。

We are defined by opportunities, even the ones we miss.

情人節與老婆跑去看午夜場電影，由於「他其實沒那麼喜歡妳」（He’s just not that into you）座位已滿，索性選擇「班傑明的奇幻旅程」（The Curious Case of Benjamin Button）。

一如預期，本片果真評價兩極，將近三小時的劇情，平鋪直敘、橫跨多年，缺乏高潮起伏，沒有奇幻魔法，反倒像交代「流水帳」般的人生歷程；然而，冗長、平淡、沈重，甚至枯燥而乏味又何嘗不是種人生故事的最佳寫照，看似沈悶的劇情故事，卻可咀嚼出豐富的人生寓意。

環顧台灣電子媒體生態，我只對公共電視情有獨鍾，其不僅落實監督政府之責，充分扮演媒體第四權角色，並反應社會多元聲音，為弱勢團體發聲，無論新聞、教育、娛樂、戲劇節目均有一定深度，適合闔家觀賞。

公視「人生劇展」是我非常喜歡收看的單元劇，該戲劇不僅提供台灣新銳導演揮灑的舞台，並時常獲得電視金鐘獎的肯定，更重要的是每集故事內容均反映出「戲如人生、人生如戲」的社會百態，自從去年人生劇展推出「母親節系列」後，便養成三不五時收看的習慣，而近期推出的「想畫」、「應屆退休生」、「不死搖滾夢」與「三十秒過後」也都非常感動人心，值得大力推薦。

本篇所介紹的「不死搖滾夢」，為台灣新銳導演邱皓洲的最新長片作品，內容環扣在夢想實踐與搖滾精神，故事則在描寫三個年過半百的搖滾老頑童，追求並實踐年輕時未完成的夢想。

引頸期盼的Guns N' Roses在暌違14年後終於推出新專輯Chinese Democracy，談及Guns N' Roses，大概是我除了像Eagles、Skid Row等樂團，不僅有聽完且常反覆聆聽其全部作品的團體之一，加上因年代近、專輯少又曾經紅透半片天，找歌自然容易許多；只可惜與Guns N' Roses與Skid Row同類型的Metal團在1990年代初逐漸沒落，取而代之的是Grunge music（如Nirvana及Pearl Jam等）的興起。藝術乃隨著時代推移而有不同表現，搖滾樂亦隨之演進呈現不同風貌，經典老團的重新復出，不僅讓老樂迷重溫舊夢，也讓新樂迷重新認識這些經典好聲音。

（《海角七號》電影宣傳）

很久沒走進戲院好好支持台灣國片，上星期回國後，就被老婆硬拖去陪看最近廣受討論的《海角七號》（Cape No.7）一片。原本心不甘情不願的我，心想八成又是地雷爛片，但上網爬了一下資訊後，發覺原來是魏德聖導演的新片，所幸「捨命陪夫人」；誰知看完之後，心中卻是充滿無比感動，很久沒看到讓我又哭又笑、既爆笑又感動的台灣國片，值得推薦！